前言
章 传统
1.1 大师们使用过的颜 12
1.2 学术传统 14
1.3 英国的天绘画作品 16
1.4 哈德森河学校 18
1.5 外光派运动 20
1.6 象征主义梦想 22
1.7 杂志图 24
第2章 光源
2.1 直射阳光 28
2.2 阴天光线 30
2.3 从窗户照射来的光线 32
2.4 烛光与火光 34
2.5 室内电灯光 36
2.6 街上灯光与夜景 38
2.7 发光 40
2.8 隐性光源 42
第3章 光和物体
3.1 组成原则 46
3.2 光影分离 48
3.3 投影 50
3.4 半投影 52
3.5 封闭投影 54
3.6 四分之三光 56
3.7 正面光 58
3.8 边缘光 60
3.9 对空光 62
3.10 下面光源 64
3.11 反射光 66
3.12 聚光照明 68
3.13 规律的局限性 70
第4章 素
4.1 重新定义轮 74
4.2 度和值 76
4.3 本 78
4.4 灰与素 80
4.5 绿问题 82
4.6 渐变 84
4.7 调 86
第5章 颜料
5.1 寻找颜料 90
5.2 颜料表 92
5.3 耐光性 94
5.4 暖底 96
5.5 天空面板 98
5.6 透明与上光 100
5.7 调板布置 102
5.8 颜料的使用 104
5.9 关于泥土的辩论 106
第6章 彩间的关系
6.1 单方案 110
6.2 暖调与冷调 112
6.3 有光组合 114
6.4 三成组 116
6.5 强调 118
第7章 预混合
7.1 混合颜串 122
7.2 域匹配 124
7.3 创建域蒙版 126
7.4 颜方案的形状 128
7.5 混合可控域 130
7.6 颜脚本 132
第8章 视觉感知
8.1 没有颜的世界 136
8.2 月光是蓝的吗? 138
8.3 边缘与深度 140
8.4 对立 142
8.5 感一致性 144
8.6 适应与对比 146
8.7 开胃与治愈功能 148
第9章 表面与效果
9.1 光的传输 152
9.2 表层下散射 154
9.3 面部颜区域 156
9.4 头发的秘密 158
9.5 焦散线 160
9.6 镜面反射 162
9.7 高亮区 164
9.8 冠 166
9.9 动作模糊 168
9.10 摄影与观察 170
0章 大气效应
10.1 天空蓝 174
10.2 空气透视 176
10.3 反空气透视 178
10.4 黄金时刻 180
10.5 夕阳 182
10.6 浓雾,薄雾,烟气和尘土 184
10.7 彩虹 186
10.8 天空洞与叶子 188
10.9 光束与投影束 190
10.10 光斑 192
10.11 云翳 194
10.12 加亮前景 196
10.13 雪与冰 198
10.14 水:反射与透明 200
10.15 山间溪流 202
10.16 水下颜 204
1章 光的变化显示
11.1 系列画 208
11.2 的结束 210
2章 来源
术语汇编 214
颜料信息 218
读物 221
因特网资源 223
致谢 224