大IP时代要来临了，但到底什么是设计行业的大IP？本书就IP设计全方位进行了讲述，作者更是把自己多年创作的作品和工作经验与大家分享。除全面的学习内容外，本书作者还倡导学以致用，讲述了自己参加比赛的过程，同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向，让咱们一起来“创造生命”吧！

　　李舜：站酷推荐设计师，品牌IP设计爱好者，研发开创了一套属于自己的“软萌”绘画技法，专心投入到IP形象设计领域。曾获得多次品牌行业大奖。
　　张予：站酷推荐设计师，品牌IP设计爱好者，计算机图形图像图书策划作者，曾合作出版图书数十本，其中四本版权输出。多次获得行业大赛奖项。

版权信息
前言
其他
第1章 我行我塑
1.1 常见的“萌萌哒”风格
1.2 “萌”从比例开始
1.3 在绘制草图时就控制好比例
1.4 丰富的外形
1.5 五官的比例
1.6 常见的五官设计
第2章 把软件当作笔
2.1 设计软件和常用工具介绍
2.2 基础形象的绘制思路
2.3 基础形象的线稿绘制过程
2.4 基础形象的平面上色过程
2.5 基础形象的软萌上色过程
第3章 跟我一起变可爱
3.1 优化思路
3.2 实例分析
3.3 超级奶爸的优化过程
3.4 超级奶爸的绘制过程
3.5 大赛案例分析
3.6 百变小黑的优化过程
3.7 百变小黑的绘制过程
第4章 走进他的情感世界
4.1 表情分类
4.2 “灰耳小喵”表情设计练习
4.3 “奶茶大叔”表情设计练习
4.4 “SR22”表情设计练习
第5章 脑洞大开 创意无限
5.1 夸张系创作思路
5.2 “茄子快传”场景延展思路
5.3 “茄子快传”场景延展过程
5.4 “众生丸”动作延展思路
5.5 “众生丸”动作延展过程
5.6 “小夜曲”场景延展思路
5.7 “小夜曲”场景延展过程
第6章 在大赛中提升自己
6.1 关于比赛
6.2 “花宝”的创作思路
6.3 “花宝”的实现过程
6.4 “花宝”的表情和动作延展
6.5 “花宝”的后期优化
6.6 “花宝”的实际应用
第7章 如何一稿过
7.1 甲方是需要优化原有形象还是创造全新形象
7.2 甲方的产品特色和未来的发展方向是什么
7.3 甲方的服务人群
7.4 甲方的产品有哪些特色
7.5 增加趣味性
第8章 个人形象品牌
8.1 为什么设计个人形象
8.2 “闷墩儿”的设计思路
8.3 “闷墩儿”的延展思路
8.4 “闷墩儿”的未来

　　前言
　　我一直很喜欢画卡通形象，记得高中那会儿，就在课本上、自己的校服上、别人的校服上……信手涂抹许多Q版的小人儿，自娱自乐。
　　大学里，我虽然学习的不是设计专业，但是出于喜爱，我去蹭了不少素描、色彩之类的专业课程，还悄悄地溜进画室，混在设计专业的同学堆里，认认真真地挥笔练习。老师不知道我是“冒牌货”，也像对待其他同学一样，认真地指点我。由此，我算是打下了一点儿艺术的底子。毕业之后，因为喜爱，我选择了设计行业。2014年年底，我斗胆参加了站酷网举办的一些比赛，没想到歪打正着，竟然获得了一些不错的奖项。
　　说实话，刚进入站酷网的时候，我也是畏首畏尾，看大家的设计觉得都很棒，看自己的设计觉得都很差，所以每天都会花很多时间去揣摩别人的优秀作品，琢磨他们的细节处理，对照分析自己的不足，一点一点地提升自己。
　　和广大酷友一样，我也做梦都想着自己的设计能有被首页推荐的机会。记得我第一次上站酷首页是参加新浪天气通的主题设计《胖喵日记》。当时我是在晚上发布的作品；半夜两点钟，我睡不着，躺在床上用手机打开站酷网，突然，我看见自己的作品居然上了首页，我的眼睛都直了，不敢相信……然后，就像被打了鸡血，兴奋得更睡不着了，一个人在出租屋里对着天花板傻乐，想满世界打电话告诉家人和朋友，想和他们分享那种喜悦。现在想来，当时那种感觉实在太美好了。其实，现在再看当时的《胖喵日记》，在绘制技法上有太多的不足，需要打磨的地方还有很多。但是，这第一次小小的成功给了我很大的鼓舞，也增强了我的自信心，从那之后，是两年的坚持不懈、两年的心无旁骛，于是才有了后来的不断提高和进步。
　　现在，我每天画着自己喜欢的形象，并且已经慢慢形成了自己的辨识度较高的风格。同时，站酷网上不断有新的比赛推出，无论是成功还是失败，都让我在设计思路、技法展现和规范性上不断得到提高。
　　回想起来，对于形象设计这个行业，当初我可能是误打误撞闯进来的，如同闯进了新世界。这一路走来，全靠自己摸索，成长较慢。但值得庆幸的是，通过各种比赛和站酷平台的资源，我慢慢地走到了行业的前排，拥有了自己的粉丝群。干着自己喜欢的事情，常常被人关注，还有人开始模仿我的风格……这确实是很让人开心的。但在开心的同时，我也觉得该和大家分享自己的经验，因为朋友们经常会问我有没有类似的教程。我也曾经在站酷网上发布过一篇《老李说好的教程呢》，用之前绘制的一个图标为例，讲了些软萌图标的绘制方法。由于时间的关系，那样一篇教程远远不能满足大家的要求，所以，现在我决定多花一些时间，结合自己完成的案例，无论是正面的还是反面的，认认真真地写一本教程，和喜欢我的朋友们一起分享。
　　形象设计是一个新兴的行业，以前这个行业不太受重视，就像广告刚出来那会儿，没有企业愿意花钱去打广告。现在，慢慢地有很多企业意识到了形象的重要性，开始寻求好的设计或优化已有的形象，天猫、搜狗等大公司已经有了自己的形象并且应用非常广泛，各大网络平台也开始有越来越多的形象设计比赛，奖金也从以前的几万元提升到了几十万元。这是一个非常好的趋势，相信以后会有更多的企业向我们发出设计邀请，这个行业未来的发展一定会越来越好。因此，我把自己的作品和经验写出来和大家分享，希望能让大家少走一些弯路，成长得更快一些。毕竟，只有越来越多的爱好者加入，在交流中竞争，在竞争中交流，大家取长补短，相互学习，共同进步，这个行业才会发展得越来越好。所以，学习与交流，来者不拒，大家有问题可以在站酷网上与我联系。
　　最后，我要向在我成长的道路上给予我帮助和支持的人表达我的感谢。
　　首先，我要感谢站酷网。作为平台方，它默默地提供给我们海量的资源，使我们每天除了可以下载素材，还能和众多优秀的设计者交流分享，共同学习和进步。更为重要的是，站酷网为我们这些非专业的设计爱好者打开了一扇门，让我们也能加入设计者的行列，施展自己的身手。
　　其次，我要感谢张予老师。张老师作为这个行业的前辈，不因自己的资历和名位而自傲，一直以谦和的姿态鼓励、提携我们这些晚辈。记得第一次见张予老师是在王府井的一个小甜品店里（那时我还浑浑噩噩地沉迷在绘画和游戏中），他不仅语重心长地告诉我要看得远一些，要对未来有规划，还手舞足蹈地给我描述了这个行业的前景。正是在张老师的不断提醒、鼓励和支持下，我才走到了今天。我真切地感受到，张老师是真心希望我们每位设计师能越来越好、我们这个行业能越来越好。
　　再次，我要感谢我的家人和朋友，要不是你们的督促，可能我的“懒癌”晚期又犯了，这本教程也会变得遥遥无期啦。
　　最后，我要感谢所有的读者，是你们的喜爱让我一路坚持走下来，咱们的行业以后一定会越来越好！
　　李舜

　　IP形象品牌名称：吾皇万
　　作者：白茶
　　对初学者说的一句话：
　　做好IP，首先要创造好的角色和好的故事，缺一不可。但最最重要的是：与众不同。
　　IP形象品牌名称：小矛
　　作者：小矛
　　对初学者说的一句话：
　　在创作上，坚持和才华同样可贵。知识产权的维权非常麻烦且耗费精力，与其事后维权，不如在被侵权之前就保护好自己的成果。
　　IP形象品牌名称：小幺鸡
　　作者：马里奥小黄
　　对初学者说的一句话：
　　要画有趣的东西，不要盲目跟风，这个世界越来越难以理解，说不定哪天你的作品就红了。
　　IP形象品牌名称：魔鬼猫 ZOMBIESCAT
　　作者：猫爹雨海
　　对初学者说的一句话：
　　如果你刚入行，那么先忘掉IP这个概念，用心讲故事，用心画画。
　　IP形象品牌名称：天小羽
　　作者：天朝羽
　　对初学者说的一句话：
　　热爱，细心，在自己的路上坚持梦想。
　　IP形象品牌名称：小明
　　作者：小明文化
　　对初学者说的一句话：
　　用心做好自己的品牌和文化，尽早保护好自己的知识产权。
　　IP形象品牌名称：彼格梨
　　作者：冷一
　　对初学者说的一句话：
　　大胆创新加不懈的努力与坚持，会让你看到希望，找到属于自己的路。
　　IP形象品牌名称：糖潮小妞＆扑克兔
　　作者：三寿
　　对初学者说的一句话：
　　糖潮小妞是天马行空的漫画人物，但塑造其受人喜爱的人物性格则需要扎实的生活体验与专业能力做基础！
　　在生活中，我们往往看到萌萌哒形象的第一眼，就被它彻底俘获了，想冲上去把它抱回家。这时候你喜欢它的很大一部分原因是它的造型。
　　“萌”其实也分很多种，如果要把萌物们整理分类的话，大致可以分为以下几类。
　　“贱萌”一眼看上去不是传统意义上的可爱，但是加上动作和表情之后就变成了有血有肉的、用生命在“耍剑”的成功形象，动图往往成为他们最大的优势。例如，熊本熊和小黄人。
　　“蠢萌”自身有一些缺陷，导致有些动作看上去比较蠢。但是这些缺陷，或是比较蠢的动作，却让他们看上去很可爱。一些简单的小漫画，就会让他们顿生妙趣，让人过目不忘。例如，霸王龙和蛋黄哥。
　　“丑萌”第一眼看上去不太好看，但是视觉冲击力强。不需要额外说明也会令人印象深刻，难以忘怀。喜欢的人会非常喜欢，不喜欢的人可能会敬而远之。例如，屁桃君和大眼仔，可能还有过气网红猴腮雷。
　　“呆萌”不需要表情变化，看上去呆呆的，做什么动作、做什么事都面无表情，但是很可爱。例如，Hello Kitty和布朗熊。
　　我们在画人物时，经常能听到几头身的说法。其实头身就是身高与头部的比例，几头身指的是身高为头高的几倍。一般来说，小孩子是4头身，少年是6头身，成年人是7头身。
　　卡通形象的身体比例和正常人体的比例略有不同，一般是2～3头身。这样的头身比是卡通形象萌的开始。
　　当然这个比例只是作为参考，在实际设计中，会因为实际想表达的效果而稍做调整。如20世纪的日本动漫界，出现了一些9头身的王子和公主，头身比超出常理，但看上去更有视觉震撼力，就是我们通常叫的花美男/女。